Intervju med Leigh Gallagher Supré Trend Forecaster

Leigh Gallagher

Leigh Gallagher



Ved å bare like og følge favorittkjendisen sin på Instagram, har den kloke forbrukeren kapasiteten til å diktere trender. Mote beveger seg raskere enn noen gang før med slagord fra de siste hitlåtene som blir trykt på t-skjorter før artisten til og med blir vurdert til en Grammy-nominasjon.

Leigh Gallagher er en ledende trendvarsler for et av Australias ledende merkevarer for ungdomsklær Overrasket. Det er Leighs jobb å vite hva du vil ha på neste sesong før du vet ordet av det, enten du ønsker 'Athleisure', 'Grunge-Lite' eller en hvilken som helst annen stilstamme.





Cotton On Group hyret Gallagher til å utnytte veksten av Supré som et av Australias fremste ungdomsmotemerker. Supré startet for over tre tiår siden og ble kjøpt opp av Cotton On Group i 2013. Gjennom endring og gjenoppfinnelse har Supre nå økt sin relevans for ungdomsmotemarkedet gjennom å gjøre teknologi og sosiale medier til en integrert del av strategien.

Med bakgrunn i motedesign som stammer fra det eksklusive italienske merket 'Fiorucci', i tillegg til å ha jobbet med engelske high street-etiketter New Look og Matalan i løpet av ni år, er det Leighs jobb i Supré å forutsi, identifisere og være i pulsen av nye trender i et globalt landskap.



Utvilsomt vil Leighs bredde av erfaring og forståelse av globale trender og påvirkninger være uvurderlig for Cotton On Groups strategi og merkevarevaluta.

Vi satte oss ned med Leigh for å snakke om de nyeste trendene og inspirasjonene, fremtiden for design og hvordan det er at hun vet hva vi vil før vi gjør det.

Intervju med Leigh Gallagher



Leigh, du er en trendvarsler for Supré, for en fantastisk rolle! Fortell oss om hva du gjør til daglig.

Hver dag er annerledes, det er som å være på en berg-og-dal-bane, ettersom ingen dager er de samme, men jeg vil ikke endre det for hele verden! Jeg trives med farten vi setter ideer i gang, og resultatene er fantastiske! Jeg reiser kanskje rundt i verden for farge- og trendinspirasjon en uke, midt i et yrende stoffmarked den neste, eller sitter i pj-ene mine og undersøker iPad-en min! Forskning spiller en stor rolle i rollen min, og jeg er veldig heldig som får muligheten til å reise - jeg kan ikke klage ... vel bortsett fra kanskje mat på fly og lang ventetid på flyplassens sikkerhetskøer og salonger, heldigvis er de gode steder å ta bilder av folk rundt meg og lese søppel celeb mags!

Du er født i Storbritannia, og før du startet jobben din med Supré, jobbet du for engelske high street labels som New Look og Matalan i 9 år. Hvordan sammenligner du det australske markedet med det britiske markedet etter din mening når det gjelder forbruk og holdning til trender?

Jeg jobbet som motedesigner for high end Designer-merket ‘Fiorucci’ i Milano før jeg bestemte meg for å bli kommersiell designer for Matalan og New Look og frilansere for raske moteforhandlere på den britiske high street. For fem år siden bestemte jeg meg for å flytte ned og fortsette drømmejobben min! Jeg var veldig heldig at rollen som designer deretter utviklet seg til en Trend Forecaster for Suprè.

Det britiske markedet skiller seg ikke fra det australske markedet. Jeg føler at kjøp gjort i Australia hovedsakelig er drevet av livsstil. Det er mer av en nødvendighet å kjøpe en vare, siden den har et formål, i stedet for bare et engangs hurtigmote-stykke å ha på seg en gang i helgen, forkastet av et impulskjøp, som jeg opplevde mer av i Storbritannia.

Det er en underliggende uformell australsk stil som kundene liker å være tro mot, som passer inn i deres livsstil, og de kan alltid oppdatere med viktige deler. Jeg tror ikke den australske forbrukeren har en tendens til å dabbe i trender så mye som de gjør i Storbritannia. Britiske forbrukere har en tendens til å kjøpe seg inn i en trend fra topp til tå. Aussie-kunden ser ut til å være mye mer kunnskapsrik, de forstår trenden, men vet hvilke nøkkelstykker de bare trenger å kjøpe og ha på seg for å tolke denne trenden uten å prøve for hardt.

Befolkningen i Storbritannia er også mye høyere enn Australia, noe som betyr at konkurransen er hard mellom high street-forhandlere og e-tailers som prøver å målrette mot denne enorme kundebasen. Jeg føler at dette noen ganger fører til at motehandlere / e-tailers i Storbritannia går dypt inn i trender, og prøver å imøtekomme alle de forskjellige forbrukerstammene i stedet for å fokusere på å utvikle merkevaren for å imøtekomme deres målforbruker. Dette kan føre til overvalgte butikker og en overveldende online shoppingopplevelse for kunden på grunn av den store mengden produktalternativer og nyankomne å bla gjennom.

Intervju med Leigh Gallagher 4 - Copy

Hva er de viktigste områdene du analyserer når du søker etter de siste trendene, og hva inspirerer deg personlig?

Som Trend Forecaster er det viktig for meg å ikke bare se på mote, jeg må hele tiden lete etter inspirasjon utover catwalks. Jeg fordyper meg virkelig i kultur for å finne røde tråder som jeg kan sette sammen for å se de større bildene. Musikk, kunst og film går hånd i hånd når det gjelder sentrale områder å analysere for de nyeste trendene. Jeg tar med meg kameraet til musikkfestivaler og konserter, ser musikkvideoer, leser magasiner og ser reality-TV - jeg hater å si det, men KUWTK er en viktig innflytelse på mote ser etter kunden min! Eller det kan være en nøkkellyst fra en sang som er trending, eller et videokonsept som jeg kan tolke til en motetrend, for eksempel ‘Dance’, spesielt ballett, har en enorm innflytelse på musikkvideoer og moteverdenen for øyeblikket.

Eventuelle kommende kunstutstillinger over hele verden har naturlig innvirkning på motetrender som Pop Art-vekkelsen inspirert av utstillingene ‘Post Pop: East Meets West’ og ‘The World Goes Pop’. David Bowie-utstillingen påvirket den allerede enorme 70-talls Revival-trenden som styrer den i en mer ‘Glam Rock’-retning.

Reise er enorm, jeg henter inspirasjon fra de mange forskjellige byene rundt om i verden jeg reiser til. Jeg elsker også å se hvordan forskjellige kulturer tolker forskjellige trender og farger, f.eks. Japan vil alltid skille seg fra Storbritannia, og USA vil være annerledes igjen. Det er morsomt å sette forskerhatten på for å trekke sammen alle brikkene i puslespillet for å identifisere de neste stammene av forbrukerstil som dukker opp.

Hvordan tror du teknologiske fremskritt kombinert med innflytelsen fra sosiale medier, påvirker måten trendene utvikler seg og måten vi handler på?

Teknologi og sosiale medier har hatt stor innvirkning på hvordan trender utvikler seg. Vi trenger ikke å stole på catwalks for motetrender lenger, trender kan bli født umiddelbart online. Pluss at det ikke bare handler om et sentralt element lenger og venter på at det skal offentliggjøres generelt, det handler om hvem som har på seg varen / hvor / når / hvor mange likes / følgere / tweets fikk innlegget? I disse dager er alle med en smart telefon en spirende fotograf / blogger / Insta-kjendis. Alle som har tilgang nå via Instagram for å se bak kulissene på moteshow, få sniktitt på stykker i begrenset opplag før de går i salg, følge favorittkjendisen og se hva de bruker hver dag og basere sin egen garderobe rundt dette.

Ettersom trenden skifter mer mot ‘Instafamous’ i stedet for kjendiser, pleier jeg å fokusere forskningen min på disse insta-kjendisene, vanlige ‘ekte’ mennesker som har fått et enormt følge. De har en tendens til å påvirke forbrukeren min mer, siden stilen deres er tilgjengelig og oppnåelig, i motsetning til noen kjendiser.

Vi ser også mer langsomt brennende trender, f.eks. Valentino Rockstud-sko har vært en av de mest ikoniske skoene som er omtalt på blogger, lagt ut på Instagram og fremdeles favorisert av mange fashionistas den dag i dag på sosiale medier, selv om den første utgivelsen var tilbake i 2010. Dette ville ha vært en mote faux pas in fortiden å bli sett på seg sko fra så mange sesonger siden! Men nå har sosiale medier gitt nytt liv til gamle trender eller ikoniske brikker igjen eller yngre generasjoner å nyte og besette igjen.

Intervju med Leigh Gallagher 0 - Copy

Hva er dine beste trendspådommer denne sesongen, og hva spår du for den kommende sesongen?

Motetrender fortsetter å fordype seg i viktige tiår for inspirasjon. Vi har sett så mye 70-talls innflytelse forrige sesong, og dette vil fortsette å påvirke viktige stoffer for høst / vinter-serien, med retro-stoffer som kordfløyel og velour begynner å dukke opp i markedet vårt igjen. ‘Athleisure’-trenden fortsetter, men med en retro sportsklær vri - tenk igjen velour og vintage olympisk grafikk. 90-tallet har vært et annet viktig tiår som har fortsatt å påvirke 'Athleisure' -utseendet, med 90-talls gatemerker som gleder seg over en gjenoppliving av crop tops og dungarees. CK jacquardband så aldri så kult ut igjen, som de gjorde i den uforglemmelige unisex-kampanjen fra 90-tallet, hvordan kunne vi noen gang glemme Kate Moss i dette!

80-tallet vil bli det viktigste tiåret for inspirasjon for neste sesong med et retrospektivt tilbakeblikk på 'Digital' tidsalder, datamaskingenerert grafikk og hi-fi pop cols begynner å dukke opp med 'Power Dressing' sihouettes påvirket av YSL og Armani klassikere. Vi ser også retur av ‘Grunge Princess’, opprøret uten grunn, Blondie og Siouxie blir igjen kronet moteikoner!

En viktig trend som vil fortsette å vokse er ‘Tilpasning’. Forhandlere har forbedret sin detaljopplevelse med lekne tilpasningsområder i butikken; fra skjermutskrift ditt eget design på en baseballstøvle, til å tilpasse jeansene dine med merker og knotter, til å brodere initialene dine på skjerfet eller serape med tillatelse fra Burberry.

Disse områdene er utformet for å utnytte forbrukerens (spesielt tusenårs) nåværende besettelse av å ville delta og tilpasse og hjelper til med å smigre forbrukerens egen kreativitet. Suprè har tatt i bruk denne trenden gjennom pakker med påstrykningsmerker, slik at kundene våre kan tilpasse sin egen jeansjakke eller jeans og også gjennom 'Shoe Charms'. Dette er et leken konsept som gjør det mulig for jenta vår å oppdatere de hvite joggeskoene sine med personlige detaljer ved å velge sine egne 'emoji'-stilmønstre og feste så mange hun liker på snørene til sine generiske superstjerner eller airforce 1!

Hva er de viktigste forskjellene mellom hvordan markeder i Australia, Storbritannia og resten av verden tilpasser seg trender?

Jeg tror markedet i Australia er mer påvirket av det amerikanske markedet i stedet for det britiske og europeiske markedet, der de har en tendens til å kjøpe seg mye mer farger enn hva vi ville brukt i Australia, dette kan også tilskrives det forskjellige klimaet og hudfarger. Vi har også en enorm asiatisk befolkning i Australia, noe som også gjenspeiles av mengden innflytelse japansk og koreansk mote har på markedet vårt.

Tidligere ble Australia sett på som å være på bakfoten i forhold til resten av verden på grunn av forskjellen i sesonger fordi vi måtte vente seks måneder før vi kunne reagere på disse trendene sett utenlands. Det er ganske motsatt nå hvis et sommersamlingsshow skjer i Europa i september, vil australiere bare gå inn i sommeren i september, så det kan oversettes umiddelbart og tilpasses på detaljnivå umiddelbart til det lokale markedet. Veksten av sosiale medier og insta-trender betyr også at vi må reagere på trender samtidig, om ikke raskere enn resten av verden, ettersom resten av verden nå er vår konkurranse.

Fra et Cotton On Group-perspektiv er vi heldige nok til å ha trendvarslere i verdensklasse som gjennomsyrer verden for å identifisere trendene og forstå produktene som gir størst gjenklang hos kundene. I førjulstiden har dette aldri vært viktigere - vår evne til å levere disse produktene til kundene med den hastigheten til markedet de etterspør og støttes av ukentlige produktfall og daglig påfyll, vil bidra til å sette oss i stand til en vellykket julehandelsperiode .

Hvor raskt reagerer du på markedets etterspørsel etter trender orkestrert av kjendiser? Føler du noen gang at du kanskje har savnet båten med en viss trend eller tilpasset den for tidlig?

Det er min jobb å filtrere hvilke trender jeg føler er de rette å reagere på, de jeg føler at kunden vil svare godt på. Fra en innledende idé orkestrert av en kjendis f.eks. en slagord tee fra en setning eller en sangtekst som vi kunne snu i løpet av 4-6 uker i butikk. Vi jobber med å redusere denne ledetiden ytterligere, men vi er klar over at jenta vår er mer en tilhenger enn en leder, noe jeg føler i stor grad er ned til kundens unge aldersgruppe. Hun finner fremdeles sin egen stil, så vil ikke skille seg ut for mye, og hun liker å se andre mennesker ha den stilen før hun forplikter seg til å kjøpe den. Hun liker å være en del av jentegjengen sin og passe inn. Det er imidlertid forskjellige typer jentegjenger hun henger i. Disse jentegjengene danner sine egne stilstammer, enten de er ‘Athleisure’ eller ‘Grunge-Lite’. Så det er viktigst for meg å vurdere å servere alle disse jentegjengene / stilstammene når jeg presenterer trender og spenner kolleksjonene med teamet mitt.

Intervju med Leigh Gallagher 2

Hvordan adresserer Supré og tar hensyn til et samfunnsansvar når det gjelder miljøpåvirkningen av hurtigmote?

Dette er noe som er veldig viktig for oss. Vi erkjenner at det å være en fartsfylt virksomhet ikke kan gå på bekostning av å drive etisk.

Som en del av The Cotton On Group følger vi et Etisk Sourcing-program som underbygger alle beslutningene vi tar når vi skal kjøpe våre produkter.

Vi opprettholder langsiktige relasjoner med utvalgte leverandører for å sikre deres forpliktelse og forståelse av vår virksomhet. Vi ser på leverandørbasen vår som en forlengelse av teamet vårt. Vi er derfor forpliktet til å sikre trygge arbeidsplasser i fabrikkene vi driver med, i tillegg til beskyttelsen av arbeidstakernes menneskerettigheter.

Vi ber også leverandørpartnerne våre om å overholde konsernets etiske sourcingrevisjon, som måler deres miljøpraksis.

Vi vil fortsette å utvikle oss på dette området, ettersom vi er de første til å innrømme at det er mer å gjøre, og vi fortsetter å utforske alle muligheter til å drive etisk og bærekraftig virksomhet.

Når du prognoser, hvordan fanger du fantasien til den unnvikende motejenta som er for kul til å kjøpe seg inn i de trenddrevne brikkene?

Når jeg prognoser, er kjernekundene mine og forbrukerstilstammene fremste i mitt sinn, det er deres fantasi jeg må fange først og fremst for å kunne levere en vellykket visjon / konsept for våre kommende serier.

Sekundært til dette jobber jeg veldig tett med Suprès Creative Manager i utviklingen og gjennomføringen av merkevarekampanjer. Vi ser etter et bredt utvalg av talent, og bruker styling-, hår- og sminkekonsepter, som hjelper oss med å kommunisere direkte med denne motejenta. Klærstilene kan være kommersielle, men vår gjennomføring av disse kampanjene og samarbeidet med slike som Suprè Girl Gang-talent som 'Inka Williams' og 'Shelby Hamilton' hjelper oss å snakke med den mote kunnskapsrike og mer mote kunden. Vi prøver også å fange denne jenta gjennom Instagram-kontoen vår og Suprè-nettmagasinet, som inneholder relevant, motetrend, scene- og kulturinnhold.

Intervju med Leigh Gallagher 3 - Copy

Hva er de viktigste områdene som etablerte og voksende australske motemerker som Supré fokuserer på, for å lykkes på den utfordrende markedet?

Suprè er i konstant utvikling for å sikre relevans og ambisjon med vår kjernedemografi av kunder, jenter i alderen 13-22 år. Et par viktige trender vi fokuserer på som et merke som forbinder med Gen Z inkluderer; 24/7 merkevaretilgang og autentisk merkevareengasjement.

Kundene våre ser etter en dypere, mer personlig forbindelse med vårt merke døgnet rundt. Unikt innhold, underholdning og opplevelser gjennom nettbaserte (spesielt mobile) eller instore-miljøer er integrert i å oppnå og beholde lojaliteten hennes. Vi er sterkt aktive gjennom sosiale kanaler, inkludert Instagram og Snapchat, og i 2015 etablerte vi også gUrl Mag, en online og trykt publikasjon med fokus på jentekultur for å både berike og inspirere publikum.

Et annet sentralt fokusområde er vår mulighet til å påvirke positive sosiale endringer i kundenes liv. Suprè Foundation, gjennom sine partnerskap og initiativer, tror på å fremme en verden der jenter blir bemyndiget. I 2014 samarbeidet Suprè med headspace, National Youth Mental Health Organization for å ta et standpunkt mot mobbing. Gjennom salg av Suprè Foundation-produkter i butikk og online har vi vært i stand til å utvikle Suprè Foundation Grants Program med $ 300 000 forpliktet til utvikling og implementering av antimobbeprogrammer gjennom headspace sentre, skoler og samfunnet i 2016.

Hva har fremtiden til Supré? Hva er prognosen din for Supré-merkevaren?

Det er en spennende tid for Suprè. Nye muligheter dukker opp hvert øyeblikk som tillater oss forbindelse og engasjement med kundene våre på unike, morsomme og personlige måter (å holde tritt er halvparten av utfordringen). Suprè er et merke som tror på jenters kraft, og gjennom våre handlinger, partnerskap, talent og team ønsker vi å skape et miljø der jenter blir hyllet. For å gjøre dette må vi være velbevandret, informert og engasjert i det daglige livet til våre forbrukere som forstår deres verdier, ønsker og behov. Ved å gjøre dette håper vi å fortsette å tilpasse oss og vokse for neste generasjons jente.